哈夏精彩回眸 | 来自雪域高原的交响乐《古格》

创建于1961年的哈尔滨之夏音乐会“哈夏”是中国历史最悠久的音乐节之一。2023年正逢其第36届之隆。作为音乐节主要板块，“全国优秀交响乐作品展演”以12场乐队音乐会展现近几年来全国文艺院团创作的优秀原创交响乐作品。隶属于西藏自治区歌舞团的西藏爱乐乐团亦在受邀之列。8月11日晚，在这座被誉为“冰雪之城”的北国之都，千余现场听众把哈尔滨大剧院池座挤得满满当当。他们昂首期盼的是这支来自雪域高原的神秘乐团，他们即将听到的是一首反映民族传奇的交响史诗。

身着民族服饰的西藏乐师©KLASSIKOM

创建于2002年的西藏爱乐乐团27名演奏员准时登场，女演奏员身着藏红色的藏袍亮相。三管编制的乐队其余成员来自东道主黑龙江省歌舞剧院交响乐团。

场灯渐暗，剧院左侧响起鹰笛清脆的鸣叫，右侧传来女声浑厚的哼唱。吹奏鹰笛的多吉和演唱的原生态歌手阿佳央金都是自治区级非物质文化遗产传承人。他们双双穿着民族服饰，边演边从观众席过道缓缓走上舞台。听众都沉浸于这种纯天然的“沉浸式”音乐氛围中，仿佛被极具地域特征的音响一下子带到青藏高原的城堡土林中。

随着指挥家石建平一记棒下，管钟敲出历史的呼唤，沉睡的大地仿佛悄然醒来。

千余名现场听众连同三百余万在线受众欣赏到的是由作曲家郭三刚与指挥家石建平合作打造的交响曲《古格》（原名：古格幻想），由序曲和五个乐章共六个部分组成。

郭三刚（左）与石建平©KLASSIKOM乐曲以多乐章交响曲的形式描绘了公元十世纪西藏阿里地区古格王朝的兴起和衰落，反映了少为人知的古格政权在其七百余年袭16代王朝间为文化发展、民族团结和领土完整作出的卓越贡献。

音乐不仅有着此前西藏题材管弦乐中喜闻乐见的借景抒情和民间舞蹈元素，更多的是体现厚重历史文化的深刻思考。这也是为什么《古格》被誉为一部西藏主题的交响史诗的原因。

为表达文化深度和历史广度，两位主创人员郭三刚和石建平驱车日行千里，于2019不止一次地赴西藏阿里地区采风，东至拉萨，西至冈仁波齐，北至可可西里，南至珠峰大本营。

采风过程中，他们深入基层，与古格王朝遗址附近的农牧民群众交谈，查阅大量相关文史材料，游历古格王朝遗址，倾听当地民间曲调，观看当地民众表演阿里地区独特的宣舞，收集并积累了大量一手原始音乐素材。

随后，两位主创以常规编制的交响乐团为核心，融入乐队思维和多乐章构想，用一年时间完成了这部演奏时长约为74分钟的交响曲。

2022年4月7日，石建平指挥西藏爱乐乐团在西藏自治区藏戏艺术中心首演《古格》，《拉萨日报》对作品评论道“让观众穿越时空，看到静谧的土林星空、繁华熙攘的都城札不让、热闹非凡的节日、王朝的新生与陨落。”交响曲入选国家艺术基金2020年度舞台艺术创作资助项目，其后在成都等地多次上演。

西藏的交响乐团建设仍处于起步阶段，乐队编制相对不全。首演后，基于乐队表现效果及乐队编制变化，主创对作品数易其稿，根据西藏地区特色编配出了适合室内乐、单管、双管和三管乐队演奏的版本，为作品的大幅传播奠定了有力基础。

此番，西藏自治区歌舞团首度亮相哈尔滨之夏音乐会，《古格》首度入选国家级“全国优秀交响乐团展演”项目，可以说是西藏文艺创作繁荣发展的里程碑之作，亦是西藏文艺院团建设的傲人成果展现。

交响曲演毕，观众持久不息的掌声中，乐团慷慨加演两曲反映西藏人民生活风俗的欢快舞曲，现场氛围拉满。据业内人士透露，这是参加本次“全国优秀交响乐团展演”的乐团第一次在听众的热烈鼓掌下加演。

观众席里，身着藏袍的听众大声欢呼“扎西德勒”（藏语问候语），亦得到台上藏族演奏员“扎西德勒”大声回应。待到所有演奏员都被敬献白色的哈达并向听众挥手告别后，大家才依依不舍地散场。

近年来，通过举办“展演”这样的全国性文化交流活动，国有院团的文艺创作特别是交响乐创作成果得以充分展示。活动的举办无论对大众还是业界都提供了一扇了解全国各地交响乐团建设现状的窗口，此举亦可促进各地交响乐事业的平衡发展。

音乐会的积极氛围和作品的正向意义得到参加音乐会的专家认可。